About / Sobre

Sylvia Amélia editado

Foto: Mayara Laila, 2019

Sylvia Amélia, 1976, nasceu em Belo Horizonte, MG, Brasil. Desenha desde criança e aos 19 anos assume a tesoura de costura da mãe, com a qual executa os primeiros trabalhos em recorte. Em 1997 ingressa no curso de Educação Artística, na Escola Guignard, da Universidade do Estado de Minas Gerais, formando-se professora de arte, em cinco anos.

Entre 1995 e 2013 lança-se em uma pesquisa experimental em Histórias em Quadrinhos de autor, por meio de publicações na Revista Graffiti 76% quadrinhos (BH, BRASIL). Publica pela primeira vez aos 19 anos e participa de 12 números da Revista. Interessada da experimentação plástico-narrativa da arte sequencial, e na potente articulação entre texto e imagem, sua produção vasculha os preceitos canônicos da linguagem quadrinística. Joga com as regras, explora técnicas variadas – guache lavado, fotonovela, colagem, recorte, xilogravura etc. O conteúdo das histórias segue uma linha subjetiva e poética, com interesse na produção de climas e sensações, e com o uso de poesia.

Em 1997, após ter cursado um workshop de Cinema de Animação ministrado por Abi-Feijó (Portugal) e Raimund Krumme (Alemanha), trabalha como arte finalista no filme “Castelos de Vento”, de Tânia Anaya, e em alguns filmes para a televisão. O interesse narrativo é despertado no desenvolvimento desta frente de trabalho com animação stop motion.

Ainda em 1997, estuda Cinema de Animação com Abi-Feijó (Portugal) e Raimund Krumme (Alemanha), no 27º Festival de Inverno da Universidade Federal de Minas Gerais. Segue em trabalhos como arte finalista (Castelos de Vento, Tânia Anaya), e em filmes para a televisão. Nesse mesmo ano, inicia o trabalho como arquivista de fotografia e assistente da fotógrafa Solange Souza, em um estágio no arquivo no Departamento de Patrimônio Histórico de Belo Horizonte. Esta experiência será fundamental para o desenvolvimento de práticas relacionadas a catalogação e indexação de informações, dados, fotografias e negativos fotográficos. Nessa função organiza o acervo de fotos e negativos da instituição, dirigida neste período pela historiadora Michelle Abreu Arroyo. Permanece no cargo por dois anos, e aprende a fotografar em equipamentos analógicos.

Em 1998, ministra uma oficina de artes gráficas para crianças da periferia de Belo Horizonte, junto com o grupo de pessoas envolvidas com a Revista Graffiti, 76%quadrinhos.  Cresce o interesse pela docência em arte, também como forma de sustento do seu interesse em pesquisar e produzir arte.  Atua desde então como professora de Arte para crianças, jovens e adultos, em comunidades rurais e urbanas, em projetos culturais, sociais e educacionais, sempre no ensino informal. Dezesseis anos depois, em 2014, após ser aprovada em um concurso público, ingressa como professora efetiva na Universidade Federal de Minas Gerais, no colégio de aplicação Centro Pedagógico da Educação Básica da UFMG. Desde então leciona Artes Visuais e Audiovisuais para crianças. 

A primeira participação em exposição coletiva acontece em 2002, na galeria da Biblioteca Estadual Luis de Bessa (BH). Influenciada pela literatura da escritora portuguesa Maria Gabriela Llansol, a artista cria o trabalho Sucata do Discurso, um dispositivo de intervenção artística pensado especificamente para a Biblioteca. A obra se utiliza de uma caçamba de entulho, colocado do lado externo da Biblioteca, onde ela deposita o refugo de letras caixa recolhidas em depósitos e ferro-velhos, originarias da paisagem gráfica da cidade.  A obra produz uma zona de indeterminação entre arte e não-arte, com o uso de textos,  documentos expostos dentro do prédio e a não sinalização da caçamba como obra de arte. A partir de então a artista passa a realizar obras de caráter efêmero e interventivo, de atenção dirigida para a linguagem urbana, combinada a uma vontade de revelação do que a cidade esconde pelas evidências cotidianas e insignificantes.

Em 2007 é contemplada pelo prêmio do 29º Salão Nacional de Arte de Belo Horizonte / Bolsa Pampulha, do Museu de Arte da Pampulha e realiza no ano seguinte uma grande ação interventiva no entorno do Parque Municipal de Belo Horizonte, o Plano de Retomada, 2008, obra envolvendo ciclistas e um mecanismo “lança tinta” para a demarcação da área inicial do parque central da cidade. A ação deu origem a um vídeo com três pontos de vista da retomada simbólica das áreas do parque, projetado pela Comissão Construtora da Nova capital de Belo Horizonte.

Entre 2009 e 2012 integra o grupo de professores artistas da Escola de Arte e Tecnologia Oi Kabum desenvolvendo uma série de proposições artísticas com os jovens de regiões urbanas periféricas e desenvolvendo metodologias para o ensino de História da Arte e Tecnologia.

A partir de 2009, com o advento de uma gravidez não planejada e com o ingresso no Mestrado na Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais, a artista desloca seu interesse do espaço público para o espaço doméstico e privado, sob a condição da maternidade. Por questões existenciais, a rua e a cidade tomam uma posição secundária na vida da artista. Em 2011 conclui a escrita e defende a dissertação Mulheres, Arte e Domesticidade: Entre a Arte Feminista e o Dicionário do Lar, orientada pela artista Mabe Bethônico. Finaliza alguns trabalhos sobre a condição feminina no pós-parto e a maternidade: Quando Pedra nasceu Feijão; Retrato do Quarto como Casa; Eu, Comida.

Em 2012 recebe junto com a artista Rosa Maria Unda Souki, o Prêmio MicroProjetos da FUNARTE/ MINC e coordena, juntamente com ela, o projeto Memória da Casa – de Dentro e de Fora, na orientação de 18 jovens artistas em uma residência e acompanhamento crítico no Espaço Experimental de Arte (EXA), que culmina em duas exposições e na publicação de catálogo das obras produzidas

Em 2015, a artista inicia a escrita de seu primeiro livro monográfico: Manuscorte. A obra é uma poema visual escrito caligraficamente à tesoura, que sintetiza a pesquisa de mais de duas décadas com o recorte e a escrita. Criado e editado de forma autoral entre 2015 e 2019, o livro se situa entre as artes visuais e a poesia. 

A articulação entre arte e natureza aparece no conjunto de obras da artista desde 2005, a partir da série Zoologia Fantástica (2005-13), e a temática ressurge nos trabalhos em paisagens escritas em vinil adesivo, nas instalações, na fotografia e nas produções mais recentes, realizadas durante e após o período da pandemia da Covid-19 em 2021.  

A artista é representada em Belo Horizonte pela AM Galeria, e em São Paulo pela AM Escritório de Arte. http://amgaleria.com.br/am-galeria/

e-mail: sylviamelia@gmail.com – INSTAGRAM: @selva.america

FORMAÇÃO

2009 – 2011         Mestrado em Arte e Tecnologia da Imagem _ Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais, Brasil. Título: Mulheres, Arte e Domesticidade: entre a Arte Feminista e o Dicionário do Lar. Orientadora: Prof. Dra. Mabe Bethônico.

LINK:  http://www.bibliotecadigital.ufmg.br/dspace/handle/1843/JSSS-8ZBMUW

2003 – 2004           Pós – graduação Lacto Senso Arte e Contemporaneidade – Escola Guignard – Universidade do Estado de Minas Gerais / UEMG. Título da monografia :Arte como Prática de Atuação no Espaço Público Urbano. Orientadora: Laura Belém.

1998 – Curso de Aperfeiçoamento : Memória e Cinema – Imagens de Minas. Pesquisa e seminários relativos à memória cinematográfica de Minas Gerais. Curso prático e teórico para a produção de vídeos com o acervo cinematográfico da Escola de Belas Artes – UFMG / FAPEMIG. De 18 de maio a 15 de dezembro de 1998. Carga horária: Trezentos e cinquenta (320) horas/aula.

1997 – 2001      Licenciatura plena em educação artística e habilitação em artes plásticas pela Escola Guignard – Universidade do Estado de Minas Gerais / UEMG.

INDIVIDUAIS

  • Movente. Curadoria Ludmilla Ramalho. De 23 de junho a 12 de novembro de 2022. Sesc Palladium, BH / MG.
  • Montanhas Subtraídas. Jardins do Museu Histórico Abílio Barreto. De 13 dezembro de 2020 a 14 de abril de 2021– Museu Histórico Abílio Barreto, Belo Horizonte, MG.
  • Entre a Palavra e o Ruído não Existe antes nem Depois. De 5 a 31 de outubro de 2019. AM Galeria. Belo Horizonte, MG.
  • Inventário do Sob. De 6 de outubro a 21 de Fevereiro de 2019. Memorial Minas Gerais Vale. Belo Horizonte, Minas Gerais.
  • Inéditos e Guardados. De 30 de maio a 30 de junho de 2012. Galeria BDMG Cultural, Belo Horizonte, Minas Gerais.
  • Plano de Retomada. Intervenção no entorno do Parque Municipal Américo Renê Giannetti – 13 de dezembro de 2008. Bolsa Pampulha 2007/2008
  •  Cartografia do Chão – Palácio das Artes, Belo Horizonte, Minas Gerais. De 10 a 31 de maio de 2007. Belo Horizonte, Minas Gerais.
  • III Mostra do programa de Exposições 2005, Centro Cultural São Paulo, São Paulo.

COLETIVAS

  • QUARTAS DE IMPROVISO #168. Em 26 de outubro de 2022. Performance e música de improviso com os músicos Marco Scarassatti, Matthias Koole e Patricia Bizzoto. Teatro Espanca, BH/MG.
  • CARTOGRAFIA IMAGINÁRIA – RUA DA BAHIA. Curadoria Marconi Drummond e Maurício Meirelles. De 8 de outubro a 15 de novembro de 2022.  Academia Mineira de Letras, BH/ MG.
  • BECO COM SAÍDA – De 27 de agosto a 11 setembro de 2022.Curadoria Janaina Melo, Marcelo Drummond e Luiza Marcolino. ESPAI, BH/MG.
  • NATUREZA FEMINISTA – De 29 de março a 30 de abril de 2022. AM Galeria- SP. São Paulo / SP.
  • GRÁFICO GRAFIA – De 12 de dezembro de 2020 a 28 de novembro de 2021. Curadoria: Carlos M Teixeira e Marconi Drummond. Museu Histórico Abílio Barreto, BH/ MG.
  • CARTOGRAFIA IMAGINÁRIA – A CIDADE E SUAS ESCRITAS. Curadoria Marconi Drummond e Maurício Meirelles. De 12 de maio a 8 de julho de 2018. SESC PALLADIUM, BH/ MG.
  • WOMAN AND FICTION – Um teto todo seu. Curadoria Emmanuelle Grossi. De 05 a 15 de maio de 2018. Galeria AM. BH/ MG.
  • A VASTIDÃO DOS MAPAS – A Arte Contemporânea em Diálogo com Mapas da Coleção Santander. Curadoria de Agnaldo Farias. De 20 de março a 21 de maio de 2018.  Palacete das Artes, Salvador.
  • A VASTIDÃO DOS MAPAS – A Arte Contemporânea em Diálogo com Mapas da Coleção Santander. Curadoria de Agnaldo Farias. De 31 de maio a 06 de agosto de 2017. Museu Oscar Niemeyer, Curitiba, PR.
  • INFINITO DESEJO – Ação performática com Rosa Maria Unda Souki. Zona Last, 16 de março de 2017.
  • MAPAS, CARTAS, GUIAS & POSTULADOS. Curadoria de Agnaldo Farias. de 9 de maio a 30 de junho de 2016. Sala de Arte Santander. São Paulo/SP.
  • Afluente. Curadoria Emmanuelle Grossi – Galeria Mama/Cadela – de 15 de dezembro a 16 de janeiro de 2016. Belo Horizonte, MG.
  • Carrollsday. Memorial Minas Gerais Vale, 4 de julho de 2015 – Ação e intervenção  na fachada do edifício, na Praça da Liberdade. Belo Horizonte, MG.
  • Exposição Ruína e Reconstrução. Curadoria Emmanuelle Grossi – Dia 24 e 25 de outubro de 2015. Belo Horizonte, MG.
  • Papel – Projeto Boletim ou Shortcuts#1. Galeria AM. De 5 a 14 de maio de 2014, Belo Horizonte, M.G.
  • Fluctuantes. Intervenção no Lago dos Barcos no Parque Municipal de Belo Horizonte.  14 de setembro de 2012. Noite Branca, M.G.
  • Paisagem. Galeria AM Horizonte. De 9 de maio a 8 de junho de 2012, São Paulo, S.P.
  •  Em Torno de Butor : Imagens e palavras. Espaço Centoequatro, Praça da Estação, 104. Belo Horizonte – MG. De 21 a 26 de outubro de 2011.
  • 4 Miradas. Exposição de fotografia. Galeria Plug Minas – out /2010, Belo Horizonte, MG.
  • Exposição de Verão _ Galeria Silvia Cintra _ janeiro de 2009, Rio de janeiro, RJ.
  • Artes Mídia em Código Aberto – Museu Universitário de Arte, Uberlândia, M.G. Residência artística, curadoria colaborativa e exposição. Jul/2009.
  • Exposição Preparatória – Museu de Arte da Pampulha – De 8 de novembro a 26 de fevereiro de 2009. Curadoria Marconi Drummond . Belo Horizonte, MG.
  • Turistas Volver – Galeria Carminha Macedo / Belo Horizonte, Minas Gerais.  De 2 a 28 de junho de 2008. Curadoria Luiza Duarte.
  • 5ª KAZA VAZIA – Intervenções e performances no Mercado Novo e no Parque Municipal de Belo Horizonte.  22, 23 e 24 de fevereiro de 2008.
  • Cartografias do Sentido. Antropologia urbana, derivas e mecanismos de memória no hipercentro de Belo Horizonte. De 10 a 30 de março de 2006. Centro Cultural da UFMG – Belo Horizonte, MG.
  •  Mostra Comida de Buteco / Arte no Banheiro. Local: Café Palhares. Maio de 2006. Belo Horizonte, MG.
  • Mostra ARTE NO ÔNIBUS, exibição de trabalhos de 12 artistas dentro dos ônibus urbanos. De agosto a setembro de 2005. Belo Horizonte, M.G.
  • I Mostra do programa de Exposições 2005, Centro Cultural São Paulo, S.P.
  • 2ª Zona de Ocupação Cultural, Centro Cultural Belo Horizonte. Ago/2003.
  • Coletiva PALAVRA TEMPO MEMÓRIA na Biblioteca Pública Estadual Luis de Bessa. Nov/ 2002. Belo Horizonte, MG.

PUBLICAÇÕES (destaques)

  • Artigo  O Corpo entre a Arte e o Dicionário do Lar , apresentado no  13º Mundo de Mulheres & Fazendo Gênero 11: Transformações, conexões, Deslocamentos – Universidade Federal de Santa Catarina Agosto de 2017.
  • Artigo Manuscorte ou um modo de extrair a palavra da imagem, apresentado no Colóquio Internacional Escrita, Som, Imagem / VI Jornada Intermídia 2007. FALE/ UFMG.
  • Revista NUVEM – Enciclopédia das artes gráficas. Curadoria Fernanda Goulard. Escola de Belas Artes/ UFMG – 2017.
  • Jornal Estado de Minas – Caderno Pensar , 12 de fevereiro de 2016.
  • Nosso Jornal – Folha Comunitária de Abaeté, julho/agosto de 2014.
  • Cadernos Temáticos Juventude Brasileira e Ensino Médio – Capítulo: “Propostas de Rodas de Diálogo: Atividades e oficinas” em parceria com outros autores. Belo Horizonte: Editora UFMG, 2014.
  • Revista LEV/ Laboratório de Experiências e Vivencias e Estético-Sensoriais no âmbito da arte, da cultura e da educação – Artigo: Cartografias Cotidianas”, organizada por Benedikt Wiertz. Belo Horizonte, 2014.
  • GUIA MORADOR Belo Horizonte – Capítulo PASSEIO. Belo Horizonte: Editora Piseagrama, 2013.
  • Entre 1996 e 2012 produziu Histórias em Quadrinhos de autor, publicadas em 11 números da premiada revista Graffiti, 76% quadrinhos, Belo Horizonte, M.G.

PRÊMIOS

  • Finalista do Prêmio Educador Nota 10 , 2016 – Fundação Victor Civita – SP.
  • Prêmio Microprojetos Rio São Francisco, agosto de 2012. Edital Mais Cultura –  Funarte, Ministério da Cultura, Brasil.
  • 29º Salão Nacional de Arte de Belo Horizonte / Projeto Bolsa Pampulha – 2007/2008 – Museu de Arte de Pampulha.

PROJETOS FINANCIADOS

CURADORIAS

  • Curadoria exposição memorialística CP 65 anos. De 15 de junho a 30 de agosto de 2019. Galeria da Biblioteca Central da UFMG. Belo Horizonte.
  • Co-curadoria da Exposição Memória da Casa: de dentro e de fora, realizado em parceria com a artista Rosa Maria Unda Souki. Coordenação de laboratório artístico orientado, publicação, premiação e de exposição de 18 jovens artistas. EXA – Espaço experimental de Arte – De 19 de janeiro a 2 de fevereiro de 2013. Belo Horizonte, M.G. – Prêmio Funarte Micro Projetos do São Francisco 2012, Ministério da Cultura.
  • Co-curadoria da Mostra 2012 Oi kabum BH. De 17 de julho a 10 de agosto Plug Minas, Belo Horizonte, MG.
  •  Co-curadoria da exposição 4 Miradas. Galeria Plug Minas – outubro de 2010, Belo Horizonte, MG.
  • Co- curadoria da exposição Artes Mídia em Código Aberto, Julho de 2009 – MUnA, Uberlândia, M.G.
  • Curadoria da exposição Cartografias do Sentido. Antropologia urbana, derivas e mecanismos de memória no hipercentro de Belo Horizonte. De 10 a 30 de março de 2006. Centro Cultural da UFMG – Belo Horizonte, MG.

2019  Workshop Escrever é Abrir Buracos. Oficina em comemoração ao Dia Nacional da Alfabetização. Centro Cultural Banco do Brasil ( BH). 24 de novembro – 3h/curso. 

2016  Workshop  Processos de Criação entre Ler e Ver, que integrou o evento “Escrituras sem-fim: Fusões entre palavra e imagem” no SESC Palladium. De 18 e 19 de agosto de 2016,  12 hs/ aula. Belo Horizonte, MG.

2016   Orientadora de jovens do projeto Mídia Tática, para ações e intervenções na cidade de Belo Horizonte. Produção  EXA – Espaço Experimental de Arte e Oficina de Imagens. De 18 de junho a 23 de julho. Belo Horizonte, MG.

2015     Cadernos Preparados – Laboratório gráfico experimental para criação de processos de edição de cadernos e livros de exemplares únicos. Ministrado com Maria Fernanda Moreira. Espaço Ystitingue, organização 4 y 25 – B.H.

2013     Laboratório de experiências e vivências estético-sensoriais no âmbito da arte e da cultura. Ministrou dois curso de Arte contemporânea intitulados “Cartografias Cotidianas” e “Massas, corpos e Pensamentos”  em 4 cidades do interior de Minas: S.Pedro dos Ferros, Dionísio, Dores do Indaiá, Abaeté. 25 hs semanais – Projeto de Extensão da Escola Guignard,  UEMG patrocinado pela Acelor Mital.

2009 – 2012    Ministrou disciplina de História da Arte e Tecnologia. Escola de Arte e Tecnologia Oi Kabum!  – Instituto Oi Futuro / Plug in Minas / Associação Imagem Comunitária _AIC – 25 horas semanais para jovens de 16 a 25 anos.

2008   Oficina Imagem textual, texto visual – Prática e teoria na experimentação de texto e imagem – SPA das ARTES de Recife/PE.  De 8 a 12 de setembro. 25 horas/curso. Público alvo: Jovens universitários dos cursos de arquitetura, designer, artes plásticas, comunicação e turismo.

2008     Oficina O jogo e a cidade – apropriação urbana e criação de jogos de tabuleiro a partir da cidade de Ouro Preto – ARTE HOJE / Fundação de Arte de Ouro preto. De 21 a 25 de janeiro. 25 horas/ curso. Público alvo: Crianças de 6 a 12 anos.

2008     Oficina de artes plásticas para crianças de 5 a 12 anos.  Programa  ARTE  E CULTURA da Fundação Municipal de Cultura de Belo Horizonte. 2º semestre de 2007. 4hs semanais em 5 meses.

2007      Oficina Imagem/texto nas artes visuais – Rede Funarte  /  Ministério da Cultura / Governo Federal. Centro Cultural Adonias Filho – Público alvo: adultos artistas plásticos, atores, bailarinos e professores de Itabuna, Bahia. 20 horas/curso. De 12 a 17 de dezembro.

2007       Oficina de artes plásticas para jovens de 15 a 17 anos. Programa de Agente Jovem da Fundação Municipal de Cultura de Belo Horizonte. 2º semestre de 2007. 3hs semanais em 5 meses.

BOLSAS DE PESQUISA

2012    Estágio docência na disciplina Atelier de Desenho II e III, sob a supervisão da Professora Mabe Bethônico. Curso de graduação em Artes Visuais da Escola de Belas Artes/UFMG. 1o Semestre. Carga horária: Sessenta (60) horas/aula.

2010 – 2011   Bolsa da CAPES – Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior – Programa BPT (Bolsa para todos).

1999 – 2001 Estágio em fotografia e arquivo no Departamento de Memória e Patrimônio Histórico Urbano. Secretaria Municipal de Cultura/SMC. Prefeitura de Belo Horizonte. Vinte (20) horas semanais.

—————————————————————-

Currículo Lattes : http://buscatextual.cnpq.br/buscatextual/visualizacv.do?id=K4424483U6

ORCID : https://orcid.org/0000-0001-5712-1143

Um pensamento sobre “About / Sobre

  1. Pingback: Sylvia Amélia apresenta a instalação Movente 23/06 - Agenda BH

Os comentários estão desativados.